【KFA相談室】愛的噩夢 ✕ 暖男？軟男？沒有名字的男主角

《愛的噩夢》是廖明毅導演的最新作品，上院線首週即奪得新片票房冠軍。這部片在上映首週引起了廣泛關注與討論，不僅是因為導演的名氣，更因為這部片的獨特魅力！

廖明毅《愛的噩夢》，愛情？誰的噩夢？

主持人千慧上禮拜先看了巨幕廳的首映，沒想到一張票高達500多元，後來才發現有導演和演員出席，讓現場的影迷們有機會和他們合照，當林柏宏、大元出場時，影迷們超激動，現場竟然有不少男粉絲，這千慧也很意外。後來才知道，林柏宏的男粉絲源自於廖明毅的上一部作品《怪胎》，其中他的一幕洗澡畫面廣受歡迎，很多男影迷都是因為這個洗澡版的宣傳影片而開始追他。

林柏宏自歌唱比賽出道，後來在《六弄咖啡館》中的表現奪得金馬最佳男配角獎。這次在《愛的噩夢》中，他的每個鏡頭都帥氣十足，尤其是多次的大特寫，更讓人感受到他的魅力。雖然這次他沒有像之前那麼性感的展示，但每一幕仍然讓人目不轉睛。影片中，林柏宏飾演的角色可能會成為女性公敵，這一點也增加了討論的話題性。

在映後座談會上，觀眾們踴躍提問，特別是關於林柏宏在片中與三位女主角的互動。這三位女性角色性格各異，展現了多樣的女性形象：由項婕如飾演的角色，純潔、純愛，帶有小小的神經質和控制欲；大元飾演的性感成功職場女性，她是男主角過去暗戀的對象，但卻已有未婚夫；謝欣穎飾演的角色，是所有男人的夢中情人，她是一位漂亮、有事業心的網紅攝影師，貼心又不黏人。

當觀眾問林柏宏，如果現實中必須在這三位角色中選擇一位作為女友，他會選擇誰時，林柏宏坦誠地表示，雖然每個角色都有吸引人的特點，但也有些難以接受的缺點。第一位角色控制欲強，他無法忍受被不斷查手機和要求報告行蹤；第二位角色有未婚夫，這讓林柏宏感到道德上的困擾；第三位角色則因迷信而顯得有些神秘且令人難以捉摸，但如果女友迷信且不傷害他，他是可以接受的。因此，他選擇了與他從《怪胎》開始就有不錯默契的謝欣穎。

暖男？軟男？沒有名字的男主角？

尚恩對林柏宏所飾演的角色感到非常有趣。他在片中扮演的男性角色有著特殊的心態，似乎能配合所有不同的對象，但卻很少主動。這個角色的愛情方式很多時候是由女性主導的。像是追求第一個女友，他只是偷偷地買書來吸引對方注意；但決定在一起、搬家、約會，甚至是夢中情人主動送便當、接他上下班，都是由女性決定的。他一直在坐享其成，等著對方做出決定，甚至連分手也不願自己提出，而是等著對方開口。

這種被動的行為在現實生活中並不少見，很多男性在愛情關係中缺乏主動性，總是等待對方做決定。

控制欲？情緒勒索？信任與愛的界線？

千慧對於項婕如飾演的角色，感到非常同情，她為了這段感情改變了自己的生活，將最重要的東西都送給了男主角。然而，尚恩從男性的角度來看，認為這種改變在某種程度上也是一種情緒勒索。當對方已經不再愛你時，試圖通過這種方式挽留他，只是一種勒索。

在《愛的噩夢》中，導演廖明毅設計的角色性格極端，使觀眾能在其中找到共鳴。例如，項婕如的角色討論了愛情是否應該被控制。很多人在愛情中因信任而自由，但當遭遇背叛，這種信任是否還能存在？但當信任被破壞，是否還能繼續這段感情呢？這就牽涉到放手的抉擇，每個人都需要在愛情中練習和成長。

林柏宏與大元這個角色的互動，則讓人聯想到曾經經歷過的初戀情人。當這個初戀再次出現在你的生活中，心動是難免的，但是否會付諸行動卻是另一回事。片中的大元明知道林柏宏有女友，但仍不斷向他示好，給予安慰和鼓勵。這種誘惑對男性來說往往難以抗拒，尤其是在生活或工作受挫時，更容易尋求外界的支持。

完美愛情？一起生孩子？愛情的下一步？

第三段則聚焦於「完美情人」這一主題。每個人都渴望遇到完美情人，但真的遇到後，是否能完全沉浸其中並享受這段關係呢？導演巧妙地探討了這一問題，並進一步延伸到是否要與對方共組家庭，甚至生兒育女。

在愛情的旅程中，當關係進展到一定階段後，是否應該進入下一階段？例如從同居到結婚，再到養育孩子。對於現代的情侶來說，可能同居還能接受，但結婚和生養孩子卻是一個需要深思熟慮的重大決定。這些關鍵時刻往往讓人心生猶豫，不確定是否應該進一步深化這段關係；既然如此，愛情的下一步又該何從何去？

愛麗絲能夢遊仙境？誰的夢幻愛情？

導演巧妙地加入了《愛麗絲夢遊仙境》的片段，為影片增添了更深層次的隱喻和解讀空間。這種設定讓影片在探討愛情主題時不再顯得俗套，而是提供了更多的思考角度和討論餘地。

《愛麗絲夢遊仙境》本身是一個殘酷的成人童話，片中的紅心女王和撲克牌王國都充滿了殘忍的元素，象徵著成人世界的殘酷與欺騙。在《愛的噩夢》中，兔子的象徵性也非常豐富，代表了好奇心、慾望、性愛以及欺騙。片中三位女性角色——項婕如、大元和謝欣穎——每個人的右肩膀上都有兔子的紋身，這或許象徵著她們在愛情中被欺騙或被慾望所驅使的命運。

影片探討了多種愛情狀態，從第一段純愛但控制欲強的關係，到第二段中初戀情人的再度出現，最後是完美情人的追求。每段關係都帶來不同的挑戰和選擇，讓觀眾反思自己在愛情中的處境與選擇。

怪胎到噩夢，廖明毅的美學冒險

回顧《怪胎》，這部電影因其獨特的美學風格而備受矚目。導演使用iPhone拍攝，創造出色彩飽和、視覺強烈的畫面，例如林柏宏與謝欣穎穿著黃色雨衣走在超市場景，讓人印象深刻。《怪胎》還探討了強迫症這一主題，通過視覺上的壓迫感，深刻反映了強迫症患者的內心世界。

在《愛的噩夢》中，廖明毅同樣採用了強烈的色彩對比和精緻的視覺設計，並且在敘事結構上延續了《怪胎》的風格，即前後兩段敘事方式。在《怪胎》中，前半段和後半段分別講述了兩個故事，互相對應和辯證。而在《愛的噩夢》中，導演也採用了類似的結構，將影片分為前後兩段，前段講述項婕如和大元的故事，後段則是林柏宏與謝欣穎之間的愛情。

影片中的角色和情感也進行了對應和對比。項婕如的愛情純潔如白色，講求文青式的浪漫和嚴格的道德規範，而謝欣穎則象徵著紅色的慾望和激情，每天為男友送便當，無微不至的照顧充滿了火熱的情感。這種純白與紅色的對比，強烈地展現了不同愛情觀念的衝突與融合。

導演在《愛的噩夢》中探討了更為複雜的情感題材，角色也比《怪胎》更多，這使得影片在視覺設計上更貼近現實，但也因此少了一些《怪胎》那種極致的工整感。然而，這並不影響《愛的噩夢》作為一部優秀電影的表現，反而讓觀眾能更真實地感受到角色的內心掙扎和情感變化。

影片中，謝欣穎飾演的攝影師角色，以其自拍作品展現了對稱美的完美追求，林柏宏和項婕如的近景和側臉鏡頭，捕捉到他們每一刻的細膩表情和迷人氛圍，導演把影片中三位女性，都拍得非常美麗。對於曾經喜歡《怪胎》的觀眾來說，這部作品將帶給你更多對愛情和美學的新體悟。